Analise do filme "Rio, 40 graus" - Marcos Simon Nogueira
Disciplina: História do Brasil II
Prof. Paulo Eduardo Teixeira
Aluno/a: Marcos Simon Nogueira
Ciências Sociais – 2025 – Turma Matutino (X) Turma Noturno ( )
Rio, 40 Graus
Ano: 1955
País: Brasil
Gênero: Drama Social
Duração: 1h30min
Direção: Nelson Pereira dos Santos
Roteiro: Nelson Pereira dos Santos
Fotografia: Hélio Silva
Trilha sonora: Radamés Gnattali
Elenco principal: Glauce Rocha, Modesto De Souza, Jece Valadão, Roberto Batalin
Produção: Equipe Moacyr Fenelon
Idioma original: Português
DINÂMICA DA NARRATIVA
A) Ideia Inicial – História
1- O filme conta uma história. Sobre quem?
O filme conta várias histórias entrelaçadas de pessoas comuns em um dia muito quente no Rio de Janeiro. Segue principalmente um grupo de cinco meninos do morro que descem à zona sul para vender amendoim, mostrando seus encontros e desencontros com diferentes segmentos da sociedade carioca.
2- Quais são as personagens principais?
Os cinco meninos do morro, uma professora, um malandro e sua companheira.
3- Qual delas mereceu a sua atenção?
Os cinco meninos do morro mereceram maior atenção, pois são o fio condutor da narrativa. Sua jornada pela cidade revela as contradições sociais de forma mais crua e única, mostrando a inocência infantil confrontada com a dureza da realidade social.
4- Como termina o filme? O que você achou sobre ele e porquê?
Ao finalizar com um samba, o filme encontra seu desfecho naquilo que é a própria alma da resistência cultural daquela gente. Entendo esse final não como um simples “happy end”, mas como a afirmação de que a esperança por dias melhores persiste e se renova na tradição e na expressão artística do povo.
B) Tema de Fundo – Tese
1- Quais são os temas tratados no filme?
As desigualdades sociais e econômicas no Rio de Janeiro; o contraste entre o "asfalto" e o morro; o preconceito e a discriminação social; a vida nas favelas e periferias; a cultura popular versus cultura erudita; e o trabalho infantil e a sobrevivência nas ruas.
2- Em que cena compreendeu o tema de fundo do filme?
Na cena em que os meninos são expulsos de Copacabana pela polícia, apesar de estarem trabalhando honestamente. Essa cena sintetiza o tema central da exclusão social e do direito à cidade sendo negado aos mais pobres.
3- Qual o problema ou questão que foi tratada mais demoradamente?
O problema da exclusão social e territorial é tratado mais demoradamente. O filme dedica grande parte de seu tempo a mostrar como os espaços da cidade são segregados e como os moradores das favelas são tratados como intrusos em áreas consideradas "nobres".
4- Os realizadores descreveram bem os protagonistas?
Sim, de forma revolucionária para a época. Nelson Pereira dos Santos optou por atores não-profissionais e pessoas reais das comunidades, o que confere autenticidade aos personagens. Os meninos são retratados com naturalidade, sem pieguice ou dramatização excessiva.
C) Ritmo e Montagem – Edição
1- Qual a cena ou sequência que mais chamou sua atenção ou lhe impactou? Porquê?
Há uma cena em que o Cristo Redentor aparece de costas para um grupo de meninos, enquanto um político é mostrado em posição de reverência, de frente para o símbolo religioso. Apesar das décadas que nos separam do filme, essa imagem permanece uma representação perfeita da presunção de certos líderes, que se autoproclamam mais próximos do divino do que o povo a quem servem (ou deveriam servir).
2- Houve algo no filme que te aborreceu? Em que parte do filme? Eram cenas de diálogo ou de ação?
Algumas das histórias paralelas podem parecer um pouco desconectadas para o espectador contemporâneo, especialmente as cenas envolvendo o casal na praia. No entanto, essa aparente desconexão é intencional, pois reflete o caráter de "retrato de cidade" que o diretor queria criar.
3- Qual a cena/sequência que não foi bem compreendida por você? Porquê?
As cenas envolvendo a professora e suas reflexões mais intelectuais podem ser de difícil compreensão inicial, pois representam um nível de discurso diferente do resto do filme.
D) Mensagem
1- O que é proposto pelo filme é aceitável ou não? Porquê?
A mensagem do filme, que é denunciar as desigualdades sociais e dar voz aos excluídos, é mais do que aceitável, é necessária. O filme propõe um olhar crítico sobre a "cidade maravilhosa", mostrando que por trás da beleza natural há profundas injustiças sociais. Esta denúncia permanece atual décadas depois.
2- A quem se dirige, em sua opinião, o filme?
O filme se dirige a todos os brasileiros, mas especialmente às classes média e alta que desconhecem ou ignoram a realidade das periferias. É também um filme fundamental para estudantes de cinema, sociologia e ciências sociais, por ser um marco do cinema realista brasileiro.
E) Relação com a disciplina de História do Brasil
1- Qual a contribuição do filme para sua compreensão da disciplina e do período estudado?
O filme é fundamental para entender a modernização do Brasil nos anos 1950 e suas contradições, a formação das grandes cidades brasileiras e seus problemas sociais.
2- Relacione as contribuições desse trabalho para sua formação.
Este filme configura-se como um relevante objeto de estudo para minha formação em Ciências Sociais, oferecendo contribuições em diversos eixos. Sob uma perspectiva histórica, problematiza a narrativa convencional do desenvolvimento nacional na década de 1950, revelando seus paradoxos e o lado perverso do processo de modernização. No campo da sociologia urbana, a obra fornece um instrumental analítico valioso para investigar a origem e consolidação dos padrões de segregação socioespacial nas grandes cidades do país. Do ponto de vista da formação de uma postura investigativa, sua relevância reside em fomentar a capacidade de desvendar os processos sociais estruturantes que geram e mantêm as dinâmicas de exclusão.
data: 06/10/2025